20 Mart 2013 Çarşamba

“CM101MMXI Fundamentals”



“Faruk Eczanesi… Faruk Eczanesi…”

Şimdi, öncelikle şunu söylemek lazım; her ne kadar sinemada izlemiş olsak da tek kişilik bir gösteriyi eleştirmek kolay değil. Zira yazının bir süre sonra “Şurası komikti, o espri de komikti, ama öbür esprisi bence komik değildi…” benzeri cümlelerle sürdürüleceği gün gibi ortada.

Cem Yılmaz sevdiğimiz bir komedyen, yazar ve oyuncu. Yönetmen olarak da hiç fena işler çıkarmadı. Özellikle “G. O. R. A.” ve “Hokkabaz” gerçekten iyi filmlerdir örneğin. Kendisi hakkında ne “Hiç komik değil ki ya!” diyenlerdeniz, ne de ağzından ne çıksa gülmeye çalışanlardanız. Rol aldığı son film “Magnifica Presenza”yı henüz izlemedik, ama Ferzan Özpetek’in kanatları altında yine iyi bir performans ortaya koyduğunu tahmin ediyoruz. 

Sırf bu sebeplerden bile bir sonraki Cem Yılmaz projesini merakla bekliyorduk. Yılmaz çok izlenen bir fragmanla ne olduğunu bize anlatana dek “İsimsiz Cem Yılmaz Projesi” olarak anılan projenin, komedyenin son gösterisi olacağını ise kimse tahmin etmemişti bittabi. Sahnelendiği ilk günden bu yana kapalı gişe oynayan gösteriyi gidip izleyenlerden “Klasik Cem Yılmaz gösterisi” şeklinde cümleleri duyuyorduk, ancak Yılmaz’ın böyle bir şey yapması kendisinden yeni bir film bekleyen hayranlarını şaşırttı. 

Şunu da belirtmek gerek; kendi adıma, Yılmaz’ın bu eyleminin ardında evvela maddi sebepler olduğunu tahmin ediyorum. Az önce belirttiğimiz hayran kitlesi onun daha çok kişiye ulaşabilmesini bir neden olarak ortaya sunmaya çalışadursun, Yılmaz zaten bir önceki gösterisi “CMYLMZ”yi DVD formatında piyasaya sürerek daha çok kişiye ulaşabilmişti, o yüzden böyle bir neden söz konusu olamaz. Gösteriyi sinemada izlemek başka bir bahaneyse de, en azından bana uygun bir bahane olmadığını kabul etmeliyim. Zira Yılmaz “Ulan pezev – “ dediği anda “Ahahaha!” diye gülmeye başlayan bir kesimle aynı salonda gösteri izlemek de “CM101MMXI Fundamentals”ın insanın gözündeki değerini düşürmeye yetiyor. 

“CM101MMXI Fundamentals” kesinlikle bir “CMYLMZ” yahut “Bir Tat Bir Doku” değil. Özellikle çıtayı yok yukarılara taşıyan “CMYLMZ” kadar komik olmasını beklemek zaten abes olur. Hem Cem Yılmaz bu gösteride de “CMYLMZ” ile benzer bir seyirde ilerliyor; ağabeyi Can Yılmaz’dan bahsediyor, Türk insanıyla ilgili tespitlerini paylaşıyor, kadın-erkek ilişkilerini irdeliyor ve tabii ki başına gelen komik olayları anlatıyor. Bütün bu saydıklarımı da iki buçuk saate yakın bir süreye yayıyor ve gelen eleştirilerin geneline bakılırsa büyük bir kesmi yine memnun etmiş gibi görünüyor. 


Ancak belirli bir kesmi memnun etmediği kesin. Mesela şahsen rahatsız olduğum noktalardan biri, Yılmaz’ın ağzından çıkan bazı esprilerin ‘Cem Yılmaz esprisi’nden ziyade bir arkadaşınızın yaptığı, birkaç dakika içinde unutulabilecek ‘iyi ama sıradan espriler’e benzemesi. Genel olarak Cem Yılmaz’ın esprilerinin, kendisinin inanılmaz gözlem ve taklit yeteneklerinin ürünleri olması nedeniyle bu kadar sevildiğini düşünüyorum. O nedenle bu gösteride duyduğumuz  “Hi guys!” ya da “… Into the middle!” gibi cümlelerin “CMYLMZ”deki efsane “Orgeneral!” yahut, ne bilelim, “Hasta ziyareti” muhabbetleriyle karşılaştırılamayacak kadar sıradan, veya az önce de söylediğim üzere ‘iyi ama sıradan’ espriler olduğunu görebilmek için, “Cem Yılmaz’ın söylediği her şey komiktir, tamam mı!?” düsturundan vazgeçip biraz düşünmek gerek. 

Rahatsız eden bir diğer noktaysa komedyenin bazı esprileri fazla uzatması. Tamam, kabul; muayyen günündeki kadın ya da geceleri uyumayıp mesaj atan er kişi birçoğumuza göre ilk etapta komik olabilir, ama bunu ikinci, hatta üçüncü kez duymak bir yerde sıkılmanıza ve “Eeh!” demenize sebep oluyor (Sahi, ilk paragrafta ne demiştik?). 

Şunu görmüş olduk ki, Cem Yılmaz’ın performansı düşmüş. Bunu kendisinin artık bir aile babası olmasına mı bağlarız, başka bir şeye mi, bilinmez. Ancak şunu da biliyoruz ki, her ne kadar kendisinin en kötü gösterisi de olsa, “CM101MMXI Fundamentals”da en az birkaç kez kahkaha atacağınız denli komik şeyler de anlatıyor Yılmaz. O yüzden hala izlemediyseniz bir kulak verin deriz.

12 Şubat 2013 Salı

BAFTA Ödülleri Sahiplerini Buldu!




İngiliz Film ve Televizyon Sanat Akademisi (BAFTA) Ödülleri, geçtiğimiz gece yapılan törenle sahiplerini buldu. Ödüllerin genel olarak tahmin edilen isimlere ve filmlere gittiği törende, Michael Haneke’nin çok sevilen “Amour”unun başrol oyuncusu Emmanuelle Riva’nın rakiplerini geride bırakıp En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kucaklaması ise hoş bir sürpriz oldu.



İşte Kazananların Tam Listesi:


En İyi Film: “Argo”

Alexander Korda En İyi İngiliz Filmi Ödülü: “Skyfall”

David Lean En İyi Yönetmen Ödülü: Ben Affleck, “Argo”

En İyi Erkek Oyuncu: Daniel Day-Lewis, “Lincoln” 

En İyi Kadın Oyuncu: Emmanuelle Riva, “Amour” 

En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu: Christoph Waltz, “Django Unchained”

En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu: Anne Hathaway, “Les Miserables”

En İyi Özgün Senaryo: “Django Unchained” 

En İyi Uyarlama Senaryo: “Silver Linings Playbook”
 
En İyi Görüntü Yönetimi: “Life of Pi” 

En İyi Kurgu: “Argo”

En İyi Yapım Tasarımı: “Anna Karenina”

Anthony Asquith En İyi Film Müziği Ödülü: “Skyfall”

En İyi Saç/Makyaj: “Les Miserables”

En İyi Ses: “Les Miserables”

En İyi Görsel Efekt: “Life of Pi”

Yabancı Dilde En İyi Film: “Amour”

En İyi Animasyon Film: “Brave”

En İyi Belgesel: “Searching for Sugar Man”

EE Yükselen Yıldız Ödülü: Juno Temple

En İyi Çıkış Yapan Britanyalı Yapımcı, Yönetmen Yahut Yazar: Bart Layton, Dimitri Doganis, “The Imposter”

En İyi Kısa Animasyon: “The Making of Longbird”

En İyi Kısa Film: “Swimmer”.

3 Şubat 2013 Pazar

“Frankenweenie”



“Your dog is alive!”

Tim Burton’ın çiçeği burnunda bir yönetmenken 1984 yılında çektiği kısa film “Frankenweenie”, şirketi Walt Disney Pictures’ın yapımcılarını şok etmiş, dehşet içindeki yapımcılar Tim Burton’ı kovmuştu. 30 dakika kadar süren ve yaklaşık 1 milyon dolara mal olan film, aslında Burton’ı ünlü edecek filmlerinde işlediği temalarla benzer temalara sahipti ama belli ki o zamanlar bu kadar yenilikçi olmayan Walt Disney Pictures yapımcıları “Frankenweenie”yi fazlasıyla korkutucu buldu.

Yaklaşık 30 yıl sonra, Tim Burton “Frankenweenie”yi uzun metrajlı bir animasyon filme dönüştürdü – hem de tekrar yapımcı şirket Walt Disney Pictures’ın kanatları altında. Yarım saatlik bir filmden kuklalarla ve “kare kare animasyon” tekniğiyle çekilmiş 3 boyutlu bir animasyona dönüşen filmin senaryosunda da yönetmenin özellikle son yıllarda çektiği birçok filmin senaryosunu yazan John August’ın imzası var.

Film içine kapanık bir çocuk ile çocuğun oyuncaklarıyla çektiği filmlerde başrol oynayan sadık köpeğinin öyküsünü anlatıyor: Çok sevdiği köpeği Sparky bir arabanın altında kalıp ölünce, genç Victor Frankenstein’ın (Charlie Tahan)  dünyası başına yıkılıyor. Anne-babasıyla Sparky’yi kasabadaki hayvan mezarlığına gömdükten sonra, fen bilgisi dersinde öğretmeni Bay Rzykruski’nin (Martin Landau) bir kurbağayı elektrikle canlandırdığını gören Victor’ın kafasında şimşekler çakıyor: Victor, yağmurlu ve fırtınalı bir gecede mezarından çıkardığı Sparky’yi şimşeği kullanarak hayata döndürmeye karar veriyor. Deneyinde başarılı da oluyor; Sparky, biraz yara bere içinde de olsa hayata dönüyor. Fakat bu masum deneyi büyük olayların habercisi oluyor ve Victor, Sparky’yi ailesinden, köpeği tasvip etmeyen komşulardan ve Sparky’nin canlandığını görünce kendi hayvanlarını da canlandırmaya karar verip büyük bir felaketin kapılarını açan diğer çocuklardan uzun süre saklayamıyor… 

Film “Burtonesk” diye adlandırılan tarzın yapı taşlarının çoğunu bünyesinde barındırıyor aslında; yönetmenin diğer filmlerinde de sıklıkla karşımıza çıkan sıkıcı banliyö hayatı, farklı olanın dışlanması, ötekileştirme, ölüm ve ölümü kabullen(eme)me, yalnızlık ve bağlılık gibi temalar “Frankenweenie”de mevcut. Ayrıca film, yönetmenin eski filmlerine ve hayranı olduğu filmlere de saygı duruşunda bulunmayı ihmal etmiyor. Victor’ın yaşadığı yer yönetmenin en iyilerinden “Edward Scissorhands”deki kasabayı andırıyor mesela. Victor’ın anne-babası televizyonda Christopher Lee’nin başrolde oynadığı “Dracula”yı izliyor. Filmin sonlarına doğru oluşan felakette adamın biri “Jurassic Park”taki gibi bir tuvalete, bir çift de Alfred Hitchcock klasiği “The Birds”teki gibi telefon kulübesine sığınmaya çalışıyor. Ayrıca bir başka Tim Burton harikası “Batman”den “Nosferatu”ya, yönetmenin 1982’de çektiği “Vincent”tan “Gremlins” ve “The Nightmare Before Christmas”a birçok yapıma gönderme mevcut. 


Burton bir de küçüklüğünden beri öykünüp beslendiği kişilerin isimlerini filmin karakterlerine vermeyi tercih etmiş. Başkarakterimiz Victor Frankenstein bunun en bariz örneği zaten. Victor’ın sınıf arkadaşlarından birinini ismi Edgar, soyismi de Gore. Victor’ın bir başka sınıf arkadaşı, aynı zamanda komşusu olan Elsa Van Helsing (Winona Ryder) de, annesi Persephone de (Dee Bradley Baker), Victor’ın Uzak Doğulu arkadaşı Toshiaki’nin (James Hiroyuki Liao) canlandırmak istediği kaplumbağası Shelley de (!) Burton’ın nelerden/kimlerden etkilendiğini açıkça ortaya koyuyor. 


Filmin kısa metrajdan uzun metraja dönüştürülmesinin iyi olduğunu düşünenler kadar, kötü olduğunu düşünenler de var. Mesela (benim de şahsen içinde olduğum) bir grup, yeni versiyonda Victor’ın bir karakter olarak daha iyi işlendiğini, Victor-Sparky ilişkisinin daha derinlere inilerek anlatıldığını, Victor’ın öğretmeni Bay Rzykruski’nin rolünün uzatılarak hikayede daha önemli ve bağlayıcı bir yere konduğunu ve tüm bunların filme etkisini makul buluyor. Başka bir grupsa Burton’ın artık bir yenilenmeye ihtiyacı olduğunu, filmlerindeki tanıdık hava ve aynı temaların sıkmaya başladığını, bunun da filmin omurgasına zarar verdiğini, hatta yönetmenin öykündüğü şeylerin/kimselerin dahi gereksizliğini vurguluyor. Katılabileceğim tek nokta filmin uzamasının genel dokuya zarar vermesi ve eski filmin aksine bu versiyonu bir-iki sahnesinde samimiyetten uzaklaştırıp “olmamış” havasına sokması. 

Onun dışında, En İyi Animasyon dalında Akademi Ödülü’ne de aday gösterilen “Frankenweenie”, özellikle Burton’ın sinemasını seviyorsanız izlemeniz gereken bir yapım. Yönetmenin artık her filminde beraber çalıştığı mükemmel besteci Danny Elfman’ın müziklerineyse filmi izlerken kulak kesilmenizi öneririz. 

15 Ocak 2013 Salı

70. Altın Küre Ödülleri Sahiplerini Buldu



Hollywood Yabancı Basın Derneği’nin bu yıl yetmişinci kez dağıttığı Altın Küre Ödülleri, geçtiğimiz gece Beverly Hills’de yapılan törenle sahiplerini buldu. Tina Fey ve Amy Poehler’ın sunduğu törende, En İyi Yönetmen dalında Akademi Ödülleri’ne aday gösterilmeyen Ben Affleck ödül kazanırken, Affleck’in yönettiği ve özellikle yurt dışında pek iyi eleştirilerle karşılanan “Argo” En İyi Film (Drama) dalında ödülü kucakladı. En İyi Film (Komedi-Müzikal) ise fragmanlarından beri tahmin ettiğimiz üzere “Les Miserables” oldu. Cecil B. DeMille Ödülü’ne ise Jodie Foster layık görüldü.


İşte Akademi Ödülleri öncesi bir fikir edinmemizi sağlayan Altın Küre Ödülleri’nde, kazananların tam listesi:

En İyi Film (Drama): “Argo”
En İyi Yönetmen: Ben Affleck – “Argo”
En İyi Film (Komedi-Müzikal): “Les Miserables”
En İyi Erkek Oyuncu (Drama): Daniel Day Lewis – “Lincoln”
En İyi Kadın Oyuncu (Drama): Jessica Chastain – “Zero Dark Thirty”
En İyi Erkek Oyuncu (Komedi-Müzikal): Hugh Jackman – “Les Miserables”
En İyi Kadın Oyuncu (Komedi-Müzikal): Jennifer Lawrence – “Silver Linings Playbook”
En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu: Christoph Waltz – “Django Unchained”
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu: Anne Hathaway – “Les Miserables”
En İyi Senaryo: Quentin Tarantino – “Django Unchained”
En İyi Müzik: Mychael Danna – “Life of Pi”
En İyi Şarkı: “Skyfall”
En İyi Yabancı Film: “Amour”
En İyi Animasyon: “Brave”
En İyi Dizi (Drama): “Homeland”
En İyi Dizi (Komedi): “Girls”
En İyi Erkek Oyuncu (Drama): Damian Lewis – “Homeland”
En İyi Kadın Oyuncu (Drama): Claire Danes – “Homeland”
En İyi Erkek Oyuncu (TV Filmi/Mini Dizi): Kevin Costner – “Hatfields & McCoys”
En İyi Kadın Oyuncu (TV Filmi/Mini Dizi): Julianne Moore – “Game Change”
En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu: Ed Harris – “Game Change”
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu: Maggie Smith – “Downtown Abbey”.